A exibição dos países nórdicos no 19ª Exposição Internacional de Arquitetura da Bienal Di Venezia está alojado O célebre pavilhão nórdico de 1962 de Sverre Fehnum marco de arquitetura modernismo representando SuéciaAssim, Noruegae Finlândia. Este ano, os países nórdicos apresentam uma exposição que combina a arquitetura, desempenhoe instalação artísticatratar o ambiente construído como um estágio para as normas sociopolíticas da cultura baseada em fósseis. Selecionado por Kaisa Karvinen Para o Museu de Arquitetura e Design Helsinki, a exposição, intitulada Músculos da indústria: cinco pontuações para arquiteturaexplora Arquitetura moderna através da lente do corpo transapresentando o trabalho do artista finlandês Teo como um alimento mais baixoque combina arte performática, teatro e coreografia.

Criado por Teo como um alimento mais baixoO músculo da indústria toma o corpo trans como ponto de partida para repensar o relacionamento da arquitetura com as identidades normativas. Contrastante Design modernista de Fehn Com um modelo alternativo de prática arquitetônica centrada no corpo trans, a exposição oferece informações sobre a interação entre arquitetura, corpo e colapso ecológico. Juntamente com uma equipe multidisciplinar, Ala-Ruona apresenta cinco pontuações especulativas que atuam como instruções críticas para a reimaginação da prática arquitetônica, chamando a atenção para os preconceitos sistêmicos incorporados no pensamento arquitetônico ortodoxo. Através deste contraste, o Pavilhão A intervenção levanta a questão do que devemos fazer com os remanescentes do modernismo.

O ambiente construído é amplamente construído com base nas normas culturais predominantes. Isso desempenha um papel crucial na encenação dos corpos na vida cotidiana e na criação da carga ecológica da indústria da construção. Com minha equipe de colaboradores multidisciplinares, quero iniciar novas conversas, explorando as possibilidades de uma prática arquitetônica que contrasta acentuadamente com o status quo. – Artista Teo Ala-Food
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A equipe de exposição referências Introdução de Carlo Ratti ao tema da Bienal de Veneza de 2025: “Quando os sistemas que há muito guiaram nosso entendimento começam a falhar, novas formas de pensamento são necessárias”. As cinco pontuações especulativas do músculo da indústria são extraídas da arte performática, onde funcionam como tarefas, notações e exercícios que orientam os artistas. A exposição traz essa estrutura conceitual à arquitetura, usando temas como o papel da pureza no design moderno e seus ideais culturais, a segregação e a categorização incorporadas em ambientes cotidianos e a influência do espaço sobre como a identidade e o gênero são realizados. Eles também investigam como os corpos podem se remodelar através da arquitetura e considerar o corpo trans como um local de reutilização que leva a imaginação ecológica.


A intervenção irá redirecionar Pavilhão de Sverre Fehn em uma série de estágios, tornando os visitantes participantes ativos. Cada estágio promulgará um novo modelo arquitetônico, transformando o visitante em um artista de ações cotidianas. O design da instalação incorporará materiais reciclados, incluindo a reutilização de mármore de Alvar AaltoO Finlândia Hall e os figurinos projetados especificamente para o espaço. De acordo com o curador Kaisa KarvinenO trabalho de Ala-Ruona trata o desempenho como um método de pesquisa, oferecendo informações sobre a modalidade que pode expandir significativamente o discurso arquitetônico. Ela enfatiza isso O corpo humano sempre serviu como um ponto de referência fundamental para o design espacial E essa arte performática, com seu profundo envolvimento na experiência corporal, oferece ferramentas poderosas para exploração arquitetônica.
O músculo da indústria especulará um modelo alternativo para a prática arquitetônica, fundamentada na experiência do corpo trans. Conceitualmente, isso pode ser tão simples, mas tão fundamental quanto a sensação de conforto que ocorre quando estou em um espaço visualmente complexo que coloca menos ênfase na silhueta do meu corpo, uma reversão do ideal modernista expresso na arquitetura do pavilhão. – Artista Teo Ala-Food
https://www.youtube.com/watch?v=oj9mzddyo9c
A indústria muscular combina arte de instalação e performance, enfatizando perspectivas marginalizadas, experiência corporal, identidade trans, colaboração e exploração artística. A exposição foi encomendada por uma aliança nórdica composta pelo Museu de Arquitetura e Design Helsinqueo Museu Nacional de Noruegae Arkdes em Suéciacom cada instituição se revezando liderando o processo. Para o 19ª Exposição Internacional de Arquiteturao comissionamento foi liderado pelo Museu de Arquitetura e Design Helsinque. Teo como um alimento mais baixo reuniu uma equipe diversificada de colaboradores: o arquiteto Al Hu; cenógrafo e artista Teo Paaer; designer de som Tuukka Haapakorpi; dramaturge até Minn; artista visual Venla Helenius; designer de moda Ervin Latimer; Designer gráfico Kiia Beilinson; e os artistas Kid Kokko, Caroline Suinner e Romeo Roxman Gatt.

Outros pavilhões europeus nesta edição do Venice Bienal Concentre suas intervenções em questionar a identidade disciplinar e seus preceitos tradicionais. A exposição finlandesa, localizada em Alvar e Pavilhão de Elissa Aalto Finlândia e intitulado O pavilhão – Arquitetura de mordomiaAssim, centros sobre as diversas formas de trabalho envolvidas na construção e manutenção da arquitetura. O pavilhão suíço destacará uma das obras icônicas de Lisbeth Sachs, uma das primeiras arquitetas registradas na Suíça Ao examinar a dinâmica histórica de gênero. Outras representações nacionais optaram por destacar perspectivas historicamente excluídas, como Conhecimento da comunidade indígena no pavilhão australiano e Técnicas de construção ancestrais de Uros e Aymara no caso do Peru.
Convidamos você a conferir a cobertura abrangente de Archdaily do 2025 Bienal de Veneza.
Nota do editor: Este artigo foi publicado originalmente em 8 de abril de 2025. Foi atualizado em 3 de maio de 2025, para incluir o trailer de vídeo da apresentação da exposição, produzido pelo Cocoa e dirigido por Taito Kavata. Foi atualizado novamente em 4 de agosto de 2025, para incluir novas imagens do espaço.





