O certo é que o caldeirão preto pretendia ser um tipo diferente de filme da Disney. “Ron Miller, ex-CEO da empresa e genro de Walt Disney, queria que o filme fosse uma partida”, disse Neil O’Brien, autor de After Disney: Toil, Trouble, e a transformação da empresa de mídia favorita da América, à BBC. “Ele queria que ele atraísse um público adolescente e jovem e deliberadamente, certificando-se de que não havia músicas no filme que pudessem desligar o público adolescente”.
O caldeirão preto também teve uma classificação PG, a primeira para a Disney. “Isso é padrão agora, mas foi muito progressivo nesse sentido, empurrando limites para onde a animação poderia estar”, disse Mindy Johnson, autor de Ink & Paint: The Women of Walt Disney’s Animation, à BBC. “Parece impressionantemente sombrio. A cena nascida no caldeirão é provavelmente mais macabra do que qualquer coisa que eles fizeram no passado”, disse à BBC Summers, professor de animação na Universidade de Middlesex.
Confrontos no estúdio
Mas as coisas estavam ficando escuras nos bastidores também. Uma nova geração de graduados do Instituto de Artes da Califórnia, ou Calarts, como Brad Bird e John Lasseter (que mais tarde se tornou forças motrizes na Pixar, dirigindo os Incríveis e Toy Story, respectivamente), queria trazer uma estética nova ao estúdio. Mas isso levou a confrontos com a velha guarda, que desejava manter o status quo. “Havia muitas facções concorrentes quando o Caldeirão estava em andamento”, diz O’Brien. O clima no estúdio mudou de altamente otimista para preocupado.
AlamyBaseado em uma série de cinco livros da década de 1960, The Chronicles of Prydain, de Lloyd Alexander, adaptar o caldeirão preto era um feito imponente. “Foi uma narrativa épica, e houve desafios que diminuíram isso em anos de desenvolvimento”, diz Johnson. Foi também o primeiro filme a implementar a animação por computador, incluindo efeitos do caldeirão e uma esfera mágica. E foi o primeiro filme da Disney desde a beleza adormecida de 1959 a estar em 70 mm, o que significava que os animadores tinham telas maiores e mais caras para animar. Eles brincaram com tecnologia complicada e cara, como um sistema de holograma para os cinemas para dar vida aos que nascem do caldeirão.
